□赵柒斤
夜晚，沏上一杯新上市的绿茶，捧着一本古人笔记小说，清代词人纳兰性德的“赌书消得泼茶香”便蹦入脑海。“赌书”和“泼茶”，将夫妻生活的诗意和浪漫刻画得淋漓尽致。
诗意生活，似乎总给人一种天生的距离感。其实，它并非阳春白雪，可以出现在任何地方，也不受贫富贵贱等各种外力约束。纳兰性德《浣溪沙·谁念西风独自凉》：“谁念西风独自凉？萧萧黄叶闭疏窗。沉思往事立残阳。被酒莫惊春睡重，赌书消得泼茶香。当时只道是寻常。”说得就是词人与亡妻曾经的诗意生活。下阕前一句写妻子对自己无微不至的体贴和关心，自己在春天里酒喝得多了，睡梦沉沉，妻子怕扰了他的好梦，动作说话都轻轻的，不敢惊动；后一句写夫妻风雅生活的乐趣，夫妻以茶赌书，互相指出某事出在某书某页某行，谁说得准就举杯饮茶为乐，以至乐得茶泼了一地，满室洋溢着茶香。这生活片断极似南宋女词人李清照和丈夫赵明诚赌书的情景。
纳兰性德的妻子卢氏多才多艺，可惜成婚三年后亡故。词人思念亡妻，忆及曾经的情趣生活，用了“赌书”这个典故。该典故出自李清照自传散文《金石录后序》：“余性偶强记，每饭罢，坐归来堂烹茶，指堆积书史，言某事在某书某卷第几页第几行，以中否角胜负，为饮茶先后。中即举杯大笑，至茶倾覆怀中，反不得饮而起，甘心老是乡矣！故虽处忧患困穷，而志不屈。”纳兰性德借“赌书”记述自己往日与亡妻有着像李清照一样的美满且有情趣的夫妻生活。
无论是李清照与夫君，还是纳兰性德夫妇，他们曾经的诗意生活里饮茶和看书都发挥了重要作用。中国饮茶起源虽众说纷纭，但饮茶始于秦汉、兴于唐宋的说法为最多人采信。唐以前无“茶”字，仅有“荼”字记载，《尔雅·释木》曰：“檟，苦茶。蔎，香草也，茶含香，故名蔎。茗荈，皆茶之晚采者也。茗又为茶之通称。茶之用，非单功于药食，亦为款客之上需也。”茶圣陆羽将“荼”字减一画而成“茶”，由此，唐宋发展到“无茶不交”。而“赌茶”的源头，可追溯至西汉辞赋家王褒的《僮约》：“烹荼尽具，已而盖藏”，“以茶代酒”初见于陈寿《三国志·吴志·韦曜传》：“皓每飨宴，无不竟日，坐席无能否率以七升为限，虽不悉入口，皆浇灌取尽。曜素饮酒不过二升，初见礼异时，常为裁减，或密赐茶荈以当酒。”三国时期吴国君主孙皓首创“以茶代酒”，经后世文人骚客的演绎和推广，饮茶逐渐成为一种社交礼仪和诗意生活的标志，也被文人们用来象征养廉、雅志和修身的美德。李清照和赵明诚、纳兰性德和卢氏用“斗茶”消遣沉闷的文本阅读，使读书这件事变得情趣盎然。
李清照与赵明诚、纳兰性德与卢氏“以茶赌书”的生活里，每个动作、每个表情都细致入微，李清照和卢氏身上散发出的由内而外的爱，让人从中发现生活的诗意和情趣。在节奏飞快的都市生活中，这份诗意尤为重要。如今，许多夫妻不曾体会“泼茶香”，闲暇时大多是各自拿着手机划来划去。“赌书消得泼茶香”不仅是诗意的生活，更是一种智慧生活，它会令人每一个平凡普通的日子都散发光亮。
——读《江南药镇》有感
□李钊
童年是一味药，幸运的人一辈子都被童年治愈，童年时期那些充满爱、勇气、友谊和想象力的瞬间，会让人心生温暖、力量、希望。《江南药镇》是作家阿基米花以故乡磐安为原型创作的作品，讲述了随曾祖父回中国探亲的新加坡女孩庞安安来到江南药镇，与好朋友一起探索大自然、了解中药文化、探索江南药镇的奇趣童年故事。全书传统文化与时代气息交相辉映，在弥漫着浓浓中药香的中国传统文化元素里，徐徐拉开一幅色彩斑斓的文化长卷，而字里行间弥漫着的细腻的温暖和治愈感，更是一剂治疗儿童自然缺失、滋养童年精神成长的良药，为他们以后奔向诗和远方的成年之路培根筑元。
著名教育家朱永新曾言：“童年是最美好的岁月，童书是最美丽的种子。”诚然如此，要想这颗种子能在孩子心灵的土壤里开出美丽鲜艳的花朵，需要作家有非凡的艺术创造力并且对艺术形式进行精心打磨，创作出有意思且有意义的故事作品。《江南药镇》语言鲜活、人物生动，故事情节引人入胜，详细描述了庞安安等一群“小屁孩”在猢狲岭、八阵塘、猫埠头、蝙蝠洞、大烟囱等地方的神奇经历，识别长在山野里的中药、探寻龙门八阵图捉鱼法的玄机、观察中药材的种植和加工、触摸蝙蝠洞和大烟囱里隐藏的历史……作者将书中蕴含的传统文化、历史记忆和时代面貌，甚至哲学思考等元素，都进行了形象生动的艺术表达。
《江南药镇》隐含着作者童年记忆的回归和对当下儿童的想象与期待，作者借助隐喻表达自己的生活经历与内心反省，战争留在鼻子上的伤疤、龟壳上出现的古文字……细节中藏着纯净美好的情感，而将中药文化、生态建设等话题巧妙融入，更含有让下一代眼中有爱心中有光的希冀。
每个作家都从故乡而来，又迈向远方，不管走得多远，他们身上的故乡情怀、童年情结都深深地融在他们的血脉里，随着逐梦异乡的日子渐长，注满乡愁、乡恋的瓶子被打翻，重返天真烂漫、自由自在、无忧无虑的童年，无疑是一味治愈蚀骨乡愁的独家良药。《江南药镇》是阿基米花的一段拥抱故乡回归童年之旅，他将凝聚故乡山水文化的地名隐藏到人物姓名里，把童年记忆深处里的白术、元胡、贝母等中药材写进童话故事，用记录两代人探索见闻的《小屁孩秘籍》串联起童年记忆里的故乡和如今的家乡巨变……他的写作从生活的表象出发，融入传统文化的意蕴和时代生活的元素，使孩子在自然味道、文化基因中找到父辈出处，追溯民族文化之源，也让童年成为自己向着理想生活前行的动力和治愈疲惫的良方。重返童年，也是书中回故乡探亲的90岁老人庞深的梦想，他回乡的目的是送一包藏在深井里的金创药粉，这一包童年时代未能如约送给解放军的药粉，是他心中最深的牵挂，当药粉捐赠给革命历史纪念馆，他童年的遗憾得以弥补，源于童年的乡愁得到治愈。
《江南药镇》陪着大人和孩子一起成长。幸福的童年犹如一味快乐生长的中药，在成人的细心呵护和精心培育下，孩子可以长成为治愈人心、温暖世界的良药，也能让成年人重新认识生命，实现第二次成长。
——读懂《晴耕雨读，得闲饮茶》里的俗世烟火
□刘小兵
《晴耕雨读，得闲饮茶》是季羡林、汪曾祺、老舍等八位文学大家的经典散文择录。书中，大师与我们谈饮茶、道美食，说养花、论读书，意味隽永地书写着人生的从容与自在。
全书共分六章，将大师们的心灵追求、故园之恋及人生襟怀，用他们饱蘸深情的大笔，悉心表达出来。我们从中既能学习到巨匠们著章做文的方法与技巧，还能从其率真的行文中，分明感受到他们炽热的赤子之心。
被誉为“抒情的人道主义者，中国最后一个纯粹的文人，中国最后一个士大夫”的汪曾祺，在其名篇《泡茶馆》里，通过对昆明大小茶馆的细致描摹，勾勒了一幅社会各阶层群体嗜茶爱茶的暖心画卷。全文以青年汪曾祺的亲历视角切入，悉心讲述了他在西南联大读书期间，联大学子、城市市民、贩夫走卒在春城品茶时的情景。那些极富创意的学子们，不仅把坐在茶馆里品茶，形象地称之为泡茶馆；更有甚者，甚至还把洗漱用品直接放到茶馆里，每天清晨起来之后便直奔茶馆，稍事洗漱过后，第一件事就是啜茶。而对喜爱戏剧的市民来说，昆明的茶馆同样厚待着他们，只要他们有兴趣登门，多数情况下都能如愿在茶室里，悠然欣赏到唱围鼓等地方戏；至于走南闯北的远方茶友，不仅能在这些大大小小的茶肆里，喝到心仪的茶水，还能有滋有味地品尝到月饼、桃酥等糕点。从普罗大众丰富多彩的品茶选项里，足见社会各阶层人们对喝茶的钟爱。汪曾祺用其言简义丰的笔力，以茶馆为镜，真切道出了人们对恬淡生活的殷殷向往。
人生不只有忙碌奔波，也应有闲情与逸致，一张一弛，舒缓自如，方能体会到恬淡生活的真滋味。“人民艺术家”老舍，在他的经典散文《养花》中，就表达了这样的旨趣。文中，老舍将自己从种花到护花再到爱花的全过程，如拉家常般一路娓娓道来。他在开篇中就亮明心迹：“我只把养花当做生活中的一种乐趣，花开得大小好坏都不计较，只要开花，我就高兴。”老舍说，他虽然养了许多花，但没有奇珍异草，只养了些好种易活、自己会奋斗的花草。通过养花，作家的身心得到了愉悦，借着搬盆植草，侍弄花木，他的体质也得到了增强。尽管，每逢狂风暴雨，全家人都会为抢救花草累得腰酸腿疼，但他们依然乐此不疲地忙前忙后，因为从中大家体会到了劳动的乐趣。特别是分根间苗的时候，亲朋好友人人都能分到一棵，热情分享着种花的欣悦，真是独乐乐不如众乐乐。
恬淡的生活，还离不开书香的滋养。学贯中西的季羡林，在其文化散文《天下第一好事，还是读书》中，则从整个人类的发展历史谈起，认为人类一代胜过一代，整个社会变得越来越文明进步，靠的就是读书。他说，人们获得知识的途径，无外乎两种，一是实践，二就是读书，其中读书占了相当大的比重。借着读书，人们分析问题、解决问题的能力不断得到增强，相应地，人类的智慧也得了很好的传承；而全人类的文明成果，更是通过这种耳闻目濡的读书教育活动，得到固化和提升。有书可读的日子，真美，它到处飘逸着翰墨馨香，点缀着我们的生活，分外流光溢彩。
在艺术大师丰子恺看来，真正的恬淡生活，是求得内心的坦然与充实。他在《山水间的生活》一文里，就用夹叙夹议的阐发方式，精辟论述了在都市与山水间生活的优与劣，表达了“人生随处皆不满，欲图解脱，唯于艺术中求之”的生命态度。丰子恺认为，事物都有明暗两方面，需要我们用发展的眼光去看待。诚然，在山水间生活能带给人们清静的环境、洁净的用水，清新的空气；但它又会因为远离繁华都市，多少会给人们带来生活上的些许不便，因而无形中也会增加一份寂寞之感。而要求得内心的那份宁静与洒脱，作家意味深长地告诫我们说：“爱一物，是兼爱它的明暗两方面。”这种通透的认识，把世间有关得与失、取与舍的辩证关系，阐释得分外透彻，也让我们对恬淡的生活，有了更为理性的认识。
《晴耕雨读，得闲饮茶》书写着俗世烟火里的温暖和恬静，愿我们每个人都能在纷繁的大千世界里，寻觅到恬淡生活的真趣，于宠辱不惊中见花开花落，潇洒自在地活出一个真性情的自我。
□ 郑学富
仇英《春游晚归图》
南宋诗人赵葵有诗云：“一抹轻烟隔小桥，新篁摇翠两三梢。惜春不觉归来晚，花压重门带月敲。”描写了外出踏青者因贪恋大自然的春色美景而归来已晚的情形。明代画家仇英的《春游晚归图》则形象地表达了这一诗意。此画没有刻意正面渲染春游踏青的喧闹场景，而是选择“归来晚”这一细节来表达春游的兴致之高，构思巧妙。
踏青春游习俗在我国由来已久，是人们亲近自然、寄情山水的一种方式。先秦时就已有之，唐朝时已成为一种时尚。《秦中岁时记》记载：“唐上巳日，赐宴曲江，都人于江头禊饮，践踏青草，曰踏青。”杜甫有“江边踏青罢，回首见旌旗”的诗句，孟浩然有“岁岁春草生，踏青二三月”的吟诵，白居易甚至说“逢春不游乐，但恐是痴人”。宋代踏青之俗更盛。孟元老在《东京梦华录》中描写道：“四野如市，往往就芳树之下，或园圃之间，罗列杯盘，互相劝酬，都城之歌儿舞女，遍满园亭，抵暮而归。”程颢的《郊行即事》描写了人们尽情游赏踏青的情景：“芳原绿野恣行时，春入遥山碧四围。兴逐乱红穿柳巷，困临流水坐苔矶。莫辞盏酒十分劝，只恐风花一片飞。况是清明好天气，不妨游衍莫忘归。”画家也把踏青春游作为绘画题材，留下许多画作，仇英的《春游晚归图》即是其中之一。
《春游晚归图》为绢本设色画，现藏于台北故宫博物院。画面描绘在暮色苍茫之中主仆四人春游晚归的情景，人物神情生动，刻画得栩栩如生。一名年龄稍大的仆人挽着裤脚，手拄拐棍，先至家门扣门；主人头顶斗笠，身着长袍，长髯飘飘，骑在马上缓缓而行，意犹未尽，好像还沉浸在春游的快乐之中；其后有童仆二人紧紧跟随，居后的一童手持拐棍、担着酒坛和书箱，由此可见主人春游之雅兴：读书、抚琴、饮酒，兴趣盎然。居前的另一童携琴回头，二童正在兴致勃勃地交谈，或是交流此次春游的趣闻轶事、心得体会。
此画画面不算太大，但景界开阔，有咫尺千里之妙，在环境描绘和气氛的营造上也是独具匠心，突出晚归的主题。远山如黛，峰峦叠嶂，笼罩在暮色迷蒙之中，山下的树林也被云烟遮掩，时隐时现。画家用淡墨复笔画树干边缘而不皴树皮，远山也不施皴擦，只以湿笔淡墨和螺青衬染以喻暮色霭蔼，景物迷蒙。近景描绘细致入微，杨柳挺拔、虬曲苍劲，枝叶繁茂、葱绿苍翠，绿树掩映之下的院落豪华气派、灰瓦翘脊、石墙整齐、院墙内外鲜花盛开，一看主人便是有生活情趣者。一条溪流自左流出，曲折环绕，波纹涟漪，其上修建一座精致的小桥。岸上坡石嶙峋，矮竹灌丛，桃树盘虬卧龙、鲜花争艳。此幅构图简明开朗，用笔细致精密，设色雅丽，生活气息浓郁。
仇英，字实父，号十洲，原籍江苏太仓，后移居苏州。他出身寒门，幼年失学，曾习漆工，后拜师周臣，成为画家。仇英博取众长，集前人之大成，形成自己独特的艺术风格。山水、花卉、界画、人物、仕女无所不能，既工设色，又善水墨、白描，能运用多种笔法表现不同的对象。人物造型准确，概括力强，形象秀美，线条流畅。时人把他与周臣、唐寅誉为院派三大家；后人又把他与沈周、文徵明、唐寅并称为“明四家”。仇英特擅临摹，据《墨缘汇观录》记载，仇英摹古之作皆不署款，《春游晚归图》即无作者名款，仅于左下方钤“十洲”印一方，可能是临摹前人之作。据专家考证，此画与明代戴进所作《春游晚归图》取意颇近，但就笔墨的简约、设色的灵巧，以及画面气氛的营造而言，又有自己的风格和创意。
古往今来闲中意 （国画）张鹏飞 作品
□赵柒斤
夜晚，沏上一杯新上市的绿茶，捧着一本古人笔记小说，清代词人纳兰性德的“赌书消得泼茶香”便蹦入脑海。“赌书”和“泼茶”，将夫妻生活的诗意和浪漫刻画得淋漓尽致。
诗意生活，似乎总给人一种天生的距离感。其实，它并非阳春白雪，可以出现在任何地方，也不受贫富贵贱等各种外力约束。纳兰性德《浣溪沙·谁念西风独自凉》：“谁念西风独自凉？萧萧黄叶闭疏窗。沉思往事立残阳。被酒莫惊春睡重，赌书消得泼茶香。当时只道是寻常。”说得就是词人与亡妻曾经的诗意生活。下阕前一句写妻子对自己无微不至的体贴和关心，自己在春天里酒喝得多了，睡梦沉沉，妻子怕扰了他的好梦，动作说话都轻轻的，不敢惊动；后一句写夫妻风雅生活的乐趣，夫妻以茶赌书，互相指出某事出在某书某页某行，谁说得准就举杯饮茶为乐，以至乐得茶泼了一地，满室洋溢着茶香。这生活片断极似南宋女词人李清照和丈夫赵明诚赌书的情景。
纳兰性德的妻子卢氏多才多艺，可惜成婚三年后亡故。词人思念亡妻，忆及曾经的情趣生活，用了“赌书”这个典故。该典故出自李清照自传散文《金石录后序》：“余性偶强记，每饭罢，坐归来堂烹茶，指堆积书史，言某事在某书某卷第几页第几行，以中否角胜负，为饮茶先后。中即举杯大笑，至茶倾覆怀中，反不得饮而起，甘心老是乡矣！故虽处忧患困穷，而志不屈。”纳兰性德借“赌书”记述自己往日与亡妻有着像李清照一样的美满且有情趣的夫妻生活。
无论是李清照与夫君，还是纳兰性德夫妇，他们曾经的诗意生活里饮茶和看书都发挥了重要作用。中国饮茶起源虽众说纷纭，但饮茶始于秦汉、兴于唐宋的说法为最多人采信。唐以前无“茶”字，仅有“荼”字记载，《尔雅·释木》曰：“檟，苦茶。蔎，香草也，茶含香，故名蔎。茗荈，皆茶之晚采者也。茗又为茶之通称。茶之用，非单功于药食，亦为款客之上需也。”茶圣陆羽将“荼”字减一画而成“茶”，由此，唐宋发展到“无茶不交”。而“赌茶”的源头，可追溯至西汉辞赋家王褒的《僮约》：“烹荼尽具，已而盖藏”，“以茶代酒”初见于陈寿《三国志·吴志·韦曜传》：“皓每飨宴，无不竟日，坐席无能否率以七升为限，虽不悉入口，皆浇灌取尽。曜素饮酒不过二升，初见礼异时，常为裁减，或密赐茶荈以当酒。”三国时期吴国君主孙皓首创“以茶代酒”，经后世文人骚客的演绎和推广，饮茶逐渐成为一种社交礼仪和诗意生活的标志，也被文人们用来象征养廉、雅志和修身的美德。李清照和赵明诚、纳兰性德和卢氏用“斗茶”消遣沉闷的文本阅读，使读书这件事变得情趣盎然。
李清照与赵明诚、纳兰性德与卢氏“以茶赌书”的生活里，每个动作、每个表情都细致入微，李清照和卢氏身上散发出的由内而外的爱，让人从中发现生活的诗意和情趣。在节奏飞快的都市生活中，这份诗意尤为重要。如今，许多夫妻不曾体会“泼茶香”，闲暇时大多是各自拿着手机划来划去。“赌书消得泼茶香”不仅是诗意的生活，更是一种智慧生活，它会令人每一个平凡普通的日子都散发光亮。
——读《江南药镇》有感
□李钊
童年是一味药，幸运的人一辈子都被童年治愈，童年时期那些充满爱、勇气、友谊和想象力的瞬间，会让人心生温暖、力量、希望。《江南药镇》是作家阿基米花以故乡磐安为原型创作的作品，讲述了随曾祖父回中国探亲的新加坡女孩庞安安来到江南药镇，与好朋友一起探索大自然、了解中药文化、探索江南药镇的奇趣童年故事。全书传统文化与时代气息交相辉映，在弥漫着浓浓中药香的中国传统文化元素里，徐徐拉开一幅色彩斑斓的文化长卷，而字里行间弥漫着的细腻的温暖和治愈感，更是一剂治疗儿童自然缺失、滋养童年精神成长的良药，为他们以后奔向诗和远方的成年之路培根筑元。
著名教育家朱永新曾言：“童年是最美好的岁月，童书是最美丽的种子。”诚然如此，要想这颗种子能在孩子心灵的土壤里开出美丽鲜艳的花朵，需要作家有非凡的艺术创造力并且对艺术形式进行精心打磨，创作出有意思且有意义的故事作品。《江南药镇》语言鲜活、人物生动，故事情节引人入胜，详细描述了庞安安等一群“小屁孩”在猢狲岭、八阵塘、猫埠头、蝙蝠洞、大烟囱等地方的神奇经历，识别长在山野里的中药、探寻龙门八阵图捉鱼法的玄机、观察中药材的种植和加工、触摸蝙蝠洞和大烟囱里隐藏的历史……作者将书中蕴含的传统文化、历史记忆和时代面貌，甚至哲学思考等元素，都进行了形象生动的艺术表达。
《江南药镇》隐含着作者童年记忆的回归和对当下儿童的想象与期待，作者借助隐喻表达自己的生活经历与内心反省，战争留在鼻子上的伤疤、龟壳上出现的古文字……细节中藏着纯净美好的情感，而将中药文化、生态建设等话题巧妙融入，更含有让下一代眼中有爱心中有光的希冀。
每个作家都从故乡而来，又迈向远方，不管走得多远，他们身上的故乡情怀、童年情结都深深地融在他们的血脉里，随着逐梦异乡的日子渐长，注满乡愁、乡恋的瓶子被打翻，重返天真烂漫、自由自在、无忧无虑的童年，无疑是一味治愈蚀骨乡愁的独家良药。《江南药镇》是阿基米花的一段拥抱故乡回归童年之旅，他将凝聚故乡山水文化的地名隐藏到人物姓名里，把童年记忆深处里的白术、元胡、贝母等中药材写进童话故事，用记录两代人探索见闻的《小屁孩秘籍》串联起童年记忆里的故乡和如今的家乡巨变……他的写作从生活的表象出发，融入传统文化的意蕴和时代生活的元素，使孩子在自然味道、文化基因中找到父辈出处，追溯民族文化之源，也让童年成为自己向着理想生活前行的动力和治愈疲惫的良方。重返童年，也是书中回故乡探亲的90岁老人庞深的梦想，他回乡的目的是送一包藏在深井里的金创药粉，这一包童年时代未能如约送给解放军的药粉，是他心中最深的牵挂，当药粉捐赠给革命历史纪念馆，他童年的遗憾得以弥补，源于童年的乡愁得到治愈。
《江南药镇》陪着大人和孩子一起成长。幸福的童年犹如一味快乐生长的中药，在成人的细心呵护和精心培育下，孩子可以长成为治愈人心、温暖世界的良药，也能让成年人重新认识生命，实现第二次成长。
——读懂《晴耕雨读，得闲饮茶》里的俗世烟火
□刘小兵
《晴耕雨读，得闲饮茶》是季羡林、汪曾祺、老舍等八位文学大家的经典散文择录。书中，大师与我们谈饮茶、道美食，说养花、论读书，意味隽永地书写着人生的从容与自在。
全书共分六章，将大师们的心灵追求、故园之恋及人生襟怀，用他们饱蘸深情的大笔，悉心表达出来。我们从中既能学习到巨匠们著章做文的方法与技巧，还能从其率真的行文中，分明感受到他们炽热的赤子之心。
被誉为“抒情的人道主义者，中国最后一个纯粹的文人，中国最后一个士大夫”的汪曾祺，在其名篇《泡茶馆》里，通过对昆明大小茶馆的细致描摹，勾勒了一幅社会各阶层群体嗜茶爱茶的暖心画卷。全文以青年汪曾祺的亲历视角切入，悉心讲述了他在西南联大读书期间，联大学子、城市市民、贩夫走卒在春城品茶时的情景。那些极富创意的学子们，不仅把坐在茶馆里品茶，形象地称之为泡茶馆；更有甚者，甚至还把洗漱用品直接放到茶馆里，每天清晨起来之后便直奔茶馆，稍事洗漱过后，第一件事就是啜茶。而对喜爱戏剧的市民来说，昆明的茶馆同样厚待着他们，只要他们有兴趣登门，多数情况下都能如愿在茶室里，悠然欣赏到唱围鼓等地方戏；至于走南闯北的远方茶友，不仅能在这些大大小小的茶肆里，喝到心仪的茶水，还能有滋有味地品尝到月饼、桃酥等糕点。从普罗大众丰富多彩的品茶选项里，足见社会各阶层人们对喝茶的钟爱。汪曾祺用其言简义丰的笔力，以茶馆为镜，真切道出了人们对恬淡生活的殷殷向往。
人生不只有忙碌奔波，也应有闲情与逸致，一张一弛，舒缓自如，方能体会到恬淡生活的真滋味。“人民艺术家”老舍，在他的经典散文《养花》中，就表达了这样的旨趣。文中，老舍将自己从种花到护花再到爱花的全过程，如拉家常般一路娓娓道来。他在开篇中就亮明心迹：“我只把养花当做生活中的一种乐趣，花开得大小好坏都不计较，只要开花，我就高兴。”老舍说，他虽然养了许多花，但没有奇珍异草，只养了些好种易活、自己会奋斗的花草。通过养花，作家的身心得到了愉悦，借着搬盆植草，侍弄花木，他的体质也得到了增强。尽管，每逢狂风暴雨，全家人都会为抢救花草累得腰酸腿疼，但他们依然乐此不疲地忙前忙后，因为从中大家体会到了劳动的乐趣。特别是分根间苗的时候，亲朋好友人人都能分到一棵，热情分享着种花的欣悦，真是独乐乐不如众乐乐。
恬淡的生活，还离不开书香的滋养。学贯中西的季羡林，在其文化散文《天下第一好事，还是读书》中，则从整个人类的发展历史谈起，认为人类一代胜过一代，整个社会变得越来越文明进步，靠的就是读书。他说，人们获得知识的途径，无外乎两种，一是实践，二就是读书，其中读书占了相当大的比重。借着读书，人们分析问题、解决问题的能力不断得到增强，相应地，人类的智慧也得了很好的传承；而全人类的文明成果，更是通过这种耳闻目濡的读书教育活动，得到固化和提升。有书可读的日子，真美，它到处飘逸着翰墨馨香，点缀着我们的生活，分外流光溢彩。
在艺术大师丰子恺看来，真正的恬淡生活，是求得内心的坦然与充实。他在《山水间的生活》一文里，就用夹叙夹议的阐发方式，精辟论述了在都市与山水间生活的优与劣，表达了“人生随处皆不满，欲图解脱，唯于艺术中求之”的生命态度。丰子恺认为，事物都有明暗两方面，需要我们用发展的眼光去看待。诚然，在山水间生活能带给人们清静的环境、洁净的用水，清新的空气；但它又会因为远离繁华都市，多少会给人们带来生活上的些许不便，因而无形中也会增加一份寂寞之感。而要求得内心的那份宁静与洒脱，作家意味深长地告诫我们说：“爱一物，是兼爱它的明暗两方面。”这种通透的认识，把世间有关得与失、取与舍的辩证关系，阐释得分外透彻，也让我们对恬淡的生活，有了更为理性的认识。
《晴耕雨读，得闲饮茶》书写着俗世烟火里的温暖和恬静，愿我们每个人都能在纷繁的大千世界里，寻觅到恬淡生活的真趣，于宠辱不惊中见花开花落，潇洒自在地活出一个真性情的自我。
□ 郑学富
仇英《春游晚归图》
南宋诗人赵葵有诗云：“一抹轻烟隔小桥，新篁摇翠两三梢。惜春不觉归来晚，花压重门带月敲。”描写了外出踏青者因贪恋大自然的春色美景而归来已晚的情形。明代画家仇英的《春游晚归图》则形象地表达了这一诗意。此画没有刻意正面渲染春游踏青的喧闹场景，而是选择“归来晚”这一细节来表达春游的兴致之高，构思巧妙。
踏青春游习俗在我国由来已久，是人们亲近自然、寄情山水的一种方式。先秦时就已有之，唐朝时已成为一种时尚。《秦中岁时记》记载：“唐上巳日，赐宴曲江，都人于江头禊饮，践踏青草，曰踏青。”杜甫有“江边踏青罢，回首见旌旗”的诗句，孟浩然有“岁岁春草生，踏青二三月”的吟诵，白居易甚至说“逢春不游乐，但恐是痴人”。宋代踏青之俗更盛。孟元老在《东京梦华录》中描写道：“四野如市，往往就芳树之下，或园圃之间，罗列杯盘，互相劝酬，都城之歌儿舞女，遍满园亭，抵暮而归。”程颢的《郊行即事》描写了人们尽情游赏踏青的情景：“芳原绿野恣行时，春入遥山碧四围。兴逐乱红穿柳巷，困临流水坐苔矶。莫辞盏酒十分劝，只恐风花一片飞。况是清明好天气，不妨游衍莫忘归。”画家也把踏青春游作为绘画题材，留下许多画作，仇英的《春游晚归图》即是其中之一。
《春游晚归图》为绢本设色画，现藏于台北故宫博物院。画面描绘在暮色苍茫之中主仆四人春游晚归的情景，人物神情生动，刻画得栩栩如生。一名年龄稍大的仆人挽着裤脚，手拄拐棍，先至家门扣门；主人头顶斗笠，身着长袍，长髯飘飘，骑在马上缓缓而行，意犹未尽，好像还沉浸在春游的快乐之中；其后有童仆二人紧紧跟随，居后的一童手持拐棍、担着酒坛和书箱，由此可见主人春游之雅兴：读书、抚琴、饮酒，兴趣盎然。居前的另一童携琴回头，二童正在兴致勃勃地交谈，或是交流此次春游的趣闻轶事、心得体会。
此画画面不算太大，但景界开阔，有咫尺千里之妙，在环境描绘和气氛的营造上也是独具匠心，突出晚归的主题。远山如黛，峰峦叠嶂，笼罩在暮色迷蒙之中，山下的树林也被云烟遮掩，时隐时现。画家用淡墨复笔画树干边缘而不皴树皮，远山也不施皴擦，只以湿笔淡墨和螺青衬染以喻暮色霭蔼，景物迷蒙。近景描绘细致入微，杨柳挺拔、虬曲苍劲，枝叶繁茂、葱绿苍翠，绿树掩映之下的院落豪华气派、灰瓦翘脊、石墙整齐、院墙内外鲜花盛开，一看主人便是有生活情趣者。一条溪流自左流出，曲折环绕，波纹涟漪，其上修建一座精致的小桥。岸上坡石嶙峋，矮竹灌丛，桃树盘虬卧龙、鲜花争艳。此幅构图简明开朗，用笔细致精密，设色雅丽，生活气息浓郁。
仇英，字实父，号十洲，原籍江苏太仓，后移居苏州。他出身寒门，幼年失学，曾习漆工，后拜师周臣，成为画家。仇英博取众长，集前人之大成，形成自己独特的艺术风格。山水、花卉、界画、人物、仕女无所不能，既工设色，又善水墨、白描，能运用多种笔法表现不同的对象。人物造型准确，概括力强，形象秀美，线条流畅。时人把他与周臣、唐寅誉为院派三大家；后人又把他与沈周、文徵明、唐寅并称为“明四家”。仇英特擅临摹，据《墨缘汇观录》记载，仇英摹古之作皆不署款，《春游晚归图》即无作者名款，仅于左下方钤“十洲”印一方，可能是临摹前人之作。据专家考证，此画与明代戴进所作《春游晚归图》取意颇近，但就笔墨的简约、设色的灵巧，以及画面气氛的营造而言，又有自己的风格和创意。
古往今来闲中意 （国画）张鹏飞 作品
暂时没有评论